A partir del próximo jueves 6 de septiembre y hasta el 1 de octubre de 2001, las salas del Círculo de Bellas Artes (C/ Marqués de Casa Riera, 2. MADRID - 28014) vuelven a acoger por tercer año consecutivo la Muestra de Arte Injuve, comisariada en esta edición por Juan Guardiola y Rosa Pera.

En esta ocasión el jurado, formado por Teresa Badía, Jorge Díez, Juan Guardiola, Alicia Murría y Rosa Pera, ha seleccionado de entre cerca de doscientos presentados, el trabajo de doce artistas jóvenes. Insistiendo en la labor de difusión y promoción del arte más actual y en la idea de facilitar la inserción profesional de los jóvenes creadores españoles, el Instituto de la Juventud completará su presencia en la Muestra con la posterior participación de algunos de los seleccionados en programas europeos como Pépinières Européennes pour jeunes artistes o la Bienal Internacional de Arte Joven BIG Torino, dirigida por Michelangelo Pistoletto, en exposiciones desarrolladas en la Sala Amadís, o en programas de residencia en los principales centros internacionales como el Kunstlerhaus Bethanien de Berlín o la Rijksakademie de Amsterdam. El resultado más inmediato de la Muestra será la itinerancia por Iberoamérica de una selección de esta XVII Muestra de Arte Injuve en colaboración con la Dirección General de Bellas Artes del Ministerio de Cultura y la Agencia de Cooperación Internacional.

Trabajando sobre la base de lograr una pluralidad de miradas y una confrontación real de proyectos al servicio de una propuesta panorámica del arte emergente, se ha confirmado el replanteamiento en el modo de selección. Ya no se trata de una clasificación por modalidades, tales como pintura, escultura, fotografía o videocreación, sino que se ha producido un proceso integrador que no limita el carácter heterogéneo, híbrido y transgresor de las producciones artísticas actuales. Para favorecer la continuidad y el diálogo entre las diferentes propuestas, en el jurado han participado también dos de los tres comisarios de la edición anterior: Teresa Badía y Alicia Murría. Al mismo tiempo se refuerza la participación en la producción de los trabajos seleccionados y se mantiene la adquisición de una obra de cada uno de los artistas.

En el trabajo de todos los artistas participantes este año se halla una posición cuestionadora de conceptos y soportes aunque la solución a la que llegan dista mucho de ser homogénea. Tal variedad posibilita que la Muestra de Arte Injuve funcione como un conjunto heterogéneo de alternativas que permite contemplar la multiplicidad temática y técnica que rige el arte español de los últimos años. Las propuestas son tan diferentes que abarcan desde obras que introducen elementos del sistema de la moda y la publicidad para explicar el fenómeno de las subculturas juveniles hasta instalaciones que reflexionan sobre la espacialidad de la pintura. Para hacer evidente la intención de la Muestra de Arte INJUVE como lugar de intersección de propuestas diversas y espacio de cruce de las últimas tendencias artísticas los comisarios han decidido titularla Pasos de cebra. Un título que explicita también la transitoriedad del momento de experimentación por el que pasa el arte más joven.

Los seleccionados de esta edición son:

Menchina Ayuso (1972) propone una instalación que sigue la línea de sus trabajos anteriores y que forma parte de una obra en progreso. Esta vez, la artista pretende estereotipar las formas publicitarias recreando un falso plató de un programa de televisión. Este espacio, entendido como un generador de situaciones ficticias, contendrá estructuras y objetos propios de la situación a recrear (tramoyas, escaleras, bambalinas,...) e incluirá parte de obras anteriores. Así mismo, la artista realizará una performance en el Círculo de Bellas Artes el día de la inauguración en donde interpretará y parodiará las actividades propias de una azafata comercial.

Sergio Belinchón (1971) realizará una serie fotográfica que continúa el tema de las ciudades ya iniciado en sus anteriores proyectos. Esta vez las imágenes corresponden a los alrededores de la metrópolis, al no-lugar del extrarradio, a esas zonas todavía no urbanas pero tampoco ya salvajes. Naturaleza y Ciudad son dos términos contradictorios que se dan cita aquí, en el paisaje artificial. Son lugares sin historia ni memoria, escenarios de encuentro y colonización, del exceso de desarrollo, en definitiva del paso del espacio al territorio.

Una cama, un cojín, un collarín y una chaqueta masculina, son elementos extraídos de la vida cotidiana de cualquier mujer, que tras pasar por las manos de Naia del Castillo (1975) devienen en objetos tal vez inquietantes por lo que han perdido (su utilidad inicial), lo que mantienen (su intimidad) y lo que adquieren: cierta carga de prótesis incómoda, puede que insalvable, para su usuaria, pero quizás fácilmente desactivable con la fuerza que imprime la denuncia que la visibilidad añade.

Con una mirada crítica e irónica a su entorno, Oier Etxberría (1974) ha elaborado una línea de juguetes y merchandising de nueva generación que parten de la memoria y la tradición vascas, tan a menudo transmitidas a través del juego y el deporte. Aizkolaris y traineras se muestran en abierta conversación con otros elementos del presente, como pateras y bombas, todo ello de fabricación casera y accesibles instrucciones de uso.

Susana G. Romanos (1972) brinda al visitante la oportunidad de participar de episodios insólitos de su experiencia personal, a través de un escenario cotidiano que incluye el documento sonoro y la descontextualización de elementos del Círculo de Bellas Artes.

Diana Larrea (1972) construirá, pieza a pieza, una falsa muestra de arte joven con artistas ficticios, inventados por ella, como reflejo del panorama del arte emergente en nuestro país. Para ello deberán de estar presentes la variedad de intereses, preferencias técnicas y problemas conceptuales que preocupan a la nueva creación joven española. Se trata de una “exposición dentro de la exposición” en donde la artista se desprende de su propia personalidad creativa para de este modo poder ser cualquiera o muchos a la vez.

Juan José Lesta (1971) actuará en directo en el Salón de Columnas del Círculo de Bellas Artes el día de la inauguración, acompañando una sesión de música electrónica a cargo del Dj cuit b (6 de septiembre a las 21:00 h.). Como en todos los proyectos de DSK (colectivo al que pertenece Juan José Lesta), la particularidad consiste en acercar el vídeo a la “actuación en directo”, improvisando imágenes no pregrabadas que dan al espectáculo una frescura e inmediatez muy próxima al concepto de creación instantánea. La documentación de esta performance formará parte de una instalación de vídeo que podrá verse en la sala de exposiciones durante el tiempo que dure la muestra.

Sumergiéndose en la arquitectura que acoge la exposición, Maider López (1975) desvela y construye nuevos espacios con su pintura, sin objetos, sin líneas, sin límites, en una instalación aérea que mezcla densidad y vacío con un simple gesto.

Moisés Mañas (1973) propone dos trabajos artísticos para la red. El primero, Small Nomad, se inspira en aquellos individuos que emigran de piso en piso, de ciudad en ciudad y de país en país, con un pequeño equipaje que contiene tan solo los elementos que definen su personalidad con respecto a la comunidad cosmopolita. Para ello colocará en la sala una mochila que contiene el equipo técnico y hace la función de sillón. El espectador podrá así sentarse e interactuar con la pieza on line por medio de una pantalla táctil, además en la sala se ubicará una webcam que emitirá constantemente a la red imágenes de la pieza y su entorno. El segundo, Untitledcity.com, se basa en un texto del filósofo Paul Virilio y propone un viaje metafórico y caótico por una ciudad sin nombre. Para tal fin recreará una alfombrilla de ratón gigante con pantalla incluida que permitirá la interacción al visitante.

Joan Morey (1972) exhibirá >bd< bipolar disorder (the fragance from STP). Su proyecto consiste en la presentación de la imagen y spot del último producto elaborado por STP_soy tu puta, imagen de marca generadora de todos sus proyectos. La presentación se realizará mediante una instalación de vídeo que reunirá todos los conceptos claves que se han utilizado en la elaboración del perfume >bd<, “una fragancia de lujo nostálgico con reminiscencias de tedio existencial”. Una vez elaborado el aroma, el frasco contenedor y la imagen corporativa, el proyecto se centra en la presentación del spot promocional en un espacio cerrado y perfumado.

Globos, agua y aire son los elementos que sirven a Valérie Prot (1977) para llamar la atención sobre la contigüidad que puede existir entre el juego y la violencia, la realidad y la ficción. Sus imágenes nos sitúan en diferentes escenas cotidianas que nos trasladan del quehacer doméstico al simulacro, del juguete infantil al artefacto explosivo, revelando su accesibilidad la débil membrana que separa a uno de otro.

Pepo Salazar (1972) construye un escenario por el que hace circular diversos objetos e imágenes que ha sustraído de la cultura pop y la publicidad. Incómodo para la audiencia, el escenario es un espacio truncado, el proscenio del cual se transforma en plató cuando el espectador se acerca, casi atrapado ante símbolos familiares que, sutilmente deformados, le invitan a traficar con significados y afinidades no siempre confortables.

Círculo de Bellas Artes. C/ Marqués de Casa Riera, 2. 28014 - MADRID.

Horario: De martes a sábado de 11 a 14 h.; y de 17 a 21 h.; sábado y domingo de 11 a 14 h.
Lunes 1 de octubre Jornada de Puertas Abiertas de 11 a 14 h.; y de 17 a 21 h.

Inauguración: Jueves, 6 de septiembre de 2001 a las 20 h.
Performance de Menchina Ayuso: de 20 a 22 h.
Actuación de Juan José Lesta (DSK) y dj cuit b: 21 h.
Presentación a los medios de comunicación: 6 de septiembre de 2001, a las 12 h.

Comisarios: Juan Guardiola y Rosa Pera.

Jurado: Teresa Badía (comisaria de la XVI Muestra de Arte Injuve, 2000), Jorge Díez (Jefe del Servicio de Programas Culturales del Instituto de la Juventud), Juan Guardiola, Alicia Murría (comisaria de la XVI Muestra de Arte Injuve, 2000) y Rosa Pera.

Catálogo: Se editará con posterioridad a la inauguración de la Muestra de Arte Injuve, 2001 debido a las propias características de los proyectos producidos, ya que éstos están diseñados específicamente para las salas del Círculo de Bellas Artes. Incluirá textos de los comisarios y amplia documentación sobre los artistas seleccionados.